find me on these platforms

perform

Showcase Beat Le Mot and Guests RAVEN mit Longcovid HAU1 Hebbel-am-Ufer Berlin “Einatmen, ausatmen, das verdammte Autoimmunsystem rauschen hören.” “Raven” ist Symposium, Zusammenkunft und Stück über Höchstleistungen und was passiert, wenn nichts mehr geht. Bezugsrahmen ist die chronische Erkrankung ME/CFS. Referenzen sind Exzess und Club-Kultur der 90er-Jahre und klaustrophobische Fantasien des erzwungenen Stillstands, wie Edgar Allan Poe sie vor 100 Jahren beschrieben hat. An vier Abenden schafft “Raven” Raum für die Geschichten und die Kunst, die im Umfeld

I like the Digital but does it like me? Residenz zum Mixed-Reality-Projekt von Julia Krause und Jens Heitjohann mit AnaBerkenhoff und Norbert Pape In diesem Mixed-Reality-Projekt geht es um die Beziehung zwischen zukünftigen künstlichen Wesen und den Menschen. Die Besucher:innen begegnen einem vorgeblich autonom agierenden Avatar in einer Eins-zu-Eins-Performance. Im Try-out zu dieser Arbeit werden vor allem das technische Set-up und die Möglichkeiten des neu entwickelten virtuellen Figurentheater-Settings präsentiert, das Möglichkeiten der Automation und der Live-Steuerung zur Herstellung eines Präsenzeffekts

Flintridge / Der Mensch erscheint im Holodeck Mixed-Reality-Installation für Einzelbesucher:innen von F. Wiesel 24.09.-28.11.2023 im Schauspielhaus Graz/Konsole, täglich 15-20h Ticketshop hier verlinkt »Ein Zimmer in einem abgeschiedenen Bergdorf. Tagelanges Unwetter schneidet das Dorf von der Umwelt ab. Und während das Wasser steigt, flieht der Wind durch die Berge.« Das Künstler:innen-Kollektiv F. Wiesel installiert in der Konsole eine multidimensionale Wanderung auf 16 Quadratmetern. Eine digi-loge Theatermaschinerie aus kruden Apparaturen, die man anfassen kann, in Computerspiel-Logik der 1970er Jahre und mit zeitgenössischen

"Szenario" von Jan Philipp Stange & Company | Impulse Theater Festival zum Nachtkritik-Stream Vom 12. Juni, 19 Uhr bis zum 14. Juni, 19 Uhr Mitschnitt der zum "Impulse"-Festival eingeladenen Produktion Leidenschaftliche Selbstausbeutung gibt es mittlerweile überall. Aber die Künstler*innen haben damit angefangen. Aus ihrem Traum, sich mit der eigenen Arbeit identifizieren zu können, hat der Kapitalismus das Bild vom Erwerbsarbeiter als Einzelkämpfer gestrickt, der unternehmerische Risiken ganz allein trägt. Inklusive der Existenzangst, die das mit sich bringt. – Das

Vorankündigung: 17./18./19.02.23 20.00 LUXEMBURG F. Wiesel entwickelt eine Science-Fiction Erzählung über die Frauen der Vergangenheit und ihre möglichen Zukünfte. Rosa Luxemburg, Ada Lovelace und Florence Nightingale treffen auf ein Instrument, mit dem sie Geschichtsschreibung neu arrangieren können, Vergangenes wiederholen und Stattgefundenes ungeschehen machen können. Ein Abend über die Möglichkeit einer anderen Welt. Im Kampf um eine gerechtere Geschichtsschreibung fragen die Avatare historischer Frauenfiguren nach einer Welt, die möglich gewesen wäre oder es noch immer sein kann. Sie rekonstruieren Vergangenheit, suchen

Szenario, 2022, Arbeiter*innentheater mit Theaterarbeiter*innen von Jan Philipp Stange Nur Arbeit und kein Spiel macht dumm. (Karl Marx) In “Szenario” singen vier Performancekünstler*innen in eisiger Umgebung den Förderantrag ihrer Theaterproduktion. Können sie dabei einen positiven Entwurf von entfremdeter Arbeit entwickeln? Ein vierstimmiges Musical mit subversivem Flair über prekäre Produktionsbedingungen und die Zukunft der Arbeit. Performance und Gesang: Ana Berkenhoff, Daniel Degeest, Alina Huppertz, Dominik Keggenhoff. Musikalische Leitung: Jacob Bussmann. Premiere am 18.11.2022 im Produktionshaus NAXOS in Frankfurt am Main, Aufführungen

Szenario, 2022, Arbeiter*innentheater mit Theaterarbeiter*innen von Jan Philipp Stange Nur Arbeit und kein Spiel macht dumm. (Karl Marx) In “Szenario” singen vier Performancekünstler*innen in eisiger Umgebung den Förderantrag ihrer Theaterproduktion. Können sie dabei einen positiven Entwurf von entfremdeter Arbeit entwickeln? Ein vierstimmiges Musical mit subversivem Flair über prekäre Produktionsbedingungen und die Zukunft der Arbeit. Performance und Gesang: Ana Berkenhoff, Daniel Degeest, Alina Huppertz, Dominik Keggenhoff. Musikalische Leitung: Jacob Bussmann. Premiere am 18.11.2022 im Produktionshaus NAXOS in Frankfurt am Main, Aufführungen

https://www.theaterchur.ch/programm/flintrige-der-mensch-erscheint-im-holodeck Installative Performance für eine Person Ein Zimmer in einem abgeschiedenen Bergdorf im Tessin. Ein tagelanges Unwetter schneidet das Dorf von der Umwelt ab. Während das Wasser steigt, flieht der Wind durch die Berge. Und dann? Eine neue Gemeinschaft siedelt sich an und ist voll von Vorstellungen. F. Wiesel entwickelt eine digital-analoge Theatermaschinerie und macht Max Frischs Erzählung «Der Mensch erscheint im Holozän» zum Ausgangspunkt einer multidimensionalen Wanderung auf 16 Quadratmetern. Krude Apparaturen, Computerspiel-Logik der 1970er-Jahre und Virtual-Reality-Elemente

Loading...